Transe - Ato 1
📍
Sesc Campinas
📅
08/15/2025 - 08/29/2025
⏰
60
💰
à partir de 25.00
Sobre a peça
Com Salloma SalomãoNo espetáculo, acompanhamos a história de Ricardo, um homem que refaz a trajetória agonizante de sua vida. Anos 90, sentado em seu sofá no sobrado em que vive no bairro Jardim, região nobre da cidade de Santo André, ele recebe um tiro. Na sequência relembra sua militância jovem em movimentos de esquerda, confundindo as suas lembranças reais com as imagens e narrativas de Paulo Martins, do filme Terra em Transe. Assim como um fantasma, que ora elucida, ora nubla suas visões e lembranças, temos a presença de um intérprete que enuncia as trajetórias das personagens que Ricardo cruzou durante a sua vida, friccionando sua experiência entre a realidade e a ficção.
A obra narra a história de um pequeno burguês decadente da cidade, herdeiro de diretores da General Electric, que ao levar um tiro revive em flash back sua ignóbil vida. O trabalho é protagonizado pelo ator negro Salloma Salomão, que é visto pelo público através da janela do sobrado do personagem, em uma grande estrutura cênica móvel que gira ao longo do espetáculo sugerindo perspectivas, ângulos e, também, provocando o voyeurismo do espectador. Tudo isso permeado pela presença em cena de um diretor-narrador e contrarregras que são os operários fantasmas de seu pai. Os deflagradores de cenas contam também com uma trilha sonora original difundida diretamente do palco que favorece o transe, as luzes operadas de dentro de cena, projeções analógicas advindas de bazucas poéticas – objetos como lunetas, feitas de tubos telefônicos e lentes – e o figurino monocromático, fruto do trabalho de reconstrução (upcycling) de uniformes de operários do ABC paulista.
A obra narra a história de um pequeno burguês decadente da cidade, herdeiro de diretores da General Electric, que ao levar um tiro revive em flash back sua ignóbil vida. O trabalho é protagonizado pelo ator negro Salloma Salomão, que é visto pelo público através da janela do sobrado do personagem, em uma grande estrutura cênica móvel que gira ao longo do espetáculo sugerindo perspectivas, ângulos e, também, provocando o voyeurismo do espectador. Tudo isso permeado pela presença em cena de um diretor-narrador e contrarregras que são os operários fantasmas de seu pai. Os deflagradores de cenas contam também com uma trilha sonora original difundida diretamente do palco que favorece o transe, as luzes operadas de dentro de cena, projeções analógicas advindas de bazucas poéticas – objetos como lunetas, feitas de tubos telefônicos e lentes – e o figurino monocromático, fruto do trabalho de reconstrução (upcycling) de uniformes de operários do ABC paulista.